图片3-

故事沙龙第六期现场记录——对话建筑师应朝君:40平,10万,150天的背后

8,130 views

编者按:在寸土寸金的上海,如何打造自己满意的小窝?建筑师应朝君的自宅改造项目《40平,10万,150天》在网上被网友大量转发并引起热议。中国三明治故事沙龙第六期中,我们邀请他来到故事公园。他向我们讲述了建筑设计理念,以及如何从自宅改造中追求美好生活。他希望有更多的人理解建筑、理解艺术,也希望建筑师能获得更多的尊重。【点击这里  查看我们对他的访谈】

时间:2014年7月5日下午

地点:三明治故事故园(上海市五原路)

嘉宾:应朝君

主持人:周璐

文字整理/王琼慧

以下为分享嘉宾与观众的对话实录:

 

建筑不是盖房子

应朝君:我想给大家讲一下建筑设计、或者说设计师,他的整个想法、工作状态是怎么样的。我在国外总能看到一些很多面向大众的关于建筑设计的讲座,有很高的质量,但国内就没有。所以我就想通过“中国三明治”的平台,通过我的家装设计来告诉大家,建筑师的声音。

从我开始。我是谁,我是应朝君,是一个建筑师。不知道大家有没有看过“中国三明治”对我的采访。里面提到了我为什么学设计,设计改变了我什么。我一直提到的是,设计能影响你的生活观、价值观。我改造这个房子其实是我多年以来,一个坚持,一个追求,也付出了很多,也失去了很多。

所以我看到最后的成果,我感触就特别深,人生是一个逐渐妥协的过程。你年轻的时候撞得头破血流,然后慢慢的慢慢的,你家长要你去结婚,要你去生小孩。我现在没有结婚,也没有生小孩,我30岁了。但是所有人都告诉你要做这样的事情。所以它就会让你去安稳的生活,找个稳定的工作,去生小孩、结婚、买房子、买车子,然后就好了,就让你变成社会上很大众的一部分。

其实我相信小时候每个人都会有梦想,都会希望自己会变成一个什么样的人。你会根据生活去慢慢的调整,根据生活或者现实的状况,对我来说,这就是输掉了人生最重要的一个战场。所以我也是希望每个人都尽可能投降的晚一点。我觉得,坚持的久一点,这样社会才会变得丰富多彩。

然后我做了什么。我设计了我自己的一个小房子。这个房子一开始是参加一个设计竞赛。这个竞赛就是说设计师给自己的生活提案。通过这个房子,我得了一个奖。它是一个国际性的竞赛。而且我的设计空间好像是里面最小的,在上海。很多人在重庆、在丽水、在苏州,一百两百平米。但我觉得小有小的好处,因为它的设计,在里面。所以我就想分享给大家设计改变生活的理念,不管它的大小,不管户型是怎样,每个人只要有这个欲望去改造这个生活,一定会改造的很棒。你会被大家认可,你生活也会很快乐,其实你是个生活有品质的人。

后来就有很多报纸、杂志、网站来找我,来报道。

我为什么要做这个东西?我是个建筑师,我走过很多地方,也做了很多实验性的小设计,平时我的工作也很忙。我觉得,除了金钱之外,我希望还有一些坚持的东西来表达我的理念,所以才做这个东西。

通过这个事情之后,我经常想,建筑师这个群体,他是怎么样的人种啊?不知道你们有没有建筑师的朋友,我很想从我作为建筑师的理念来开始分享。

我以前也是像很多人一样,从小学、初中、高中,要读好书,要去学习,要考好的大学,要去赚钱遮掩一个理念。后来我怎么变成了这个样子?

一件是源于旅行,源于这个专业,改变了我的很多价值观。设计对我来说,一定是要去追求一种人心的感动。一个好的设计作品,一定是要花很多的时间去推敲,去思考,就是你一定要去磨,要不断去推敲去比较,最后做一个好的东西出来。这就锻炼了我,不断去思考,去突破自己的框框,去想一些不一样的。所以一些人看到我,说哦,原来室内可以做成这个样子啊。不是简单地说给个颜色啊,摆个家具就好,它是对空间的设计。

我记得在上学的时候,我老师跟我讲,你要把设计当做一个恋爱的对象,天天去想着它。你要去寻找灵感,你要去徘徊,也会有痛苦,找到后也会有觉得好棒、好激动,这才是对设计的热爱。

我在德国旅行的时候看到了彼得·卒姆托的一个楼,这个楼,我太喜欢了,很简单,没有什么夸张的东西。它是建在一个老教堂上,但它的内在非常的丰富。不一定非要通过一种形体去表达,它是让你去思考一种东西。

所以就像那个建筑师说过,说我的建筑充分表达对建筑原场地的敬意,新的景致让旧的部分重生。就是说,一个艺术的内在价值就是让我们去思索去感觉这种内在的价值、这种精神的价值。我们永远是在追求一种精神的表达。

我也一直觉得一个好的设计它自己会说话,它会告诉你设计师的用心。我希望每个人能去体会什么是一个好的设计,都能去尊重设计师花了很多心血做出来的作品。

建筑有很多大家,有非常广阔的理念。勒·柯布西耶我不知道你们有没有听过这个人。现代主义建筑奠基人建筑家、城市规划家、作家,他说什么叫建筑设计,建筑设计是一种问题的发现,也是一个人生的境界,但,突然间你触动了我 的心,我说,这多么美呀,这就是建筑,艺术就在这里。建筑和艺术是密不可分的。你怎么样让你的建筑达到一种感动人心的境界。很多政治家也会说,我们塑造了建筑,建筑也塑造了我们。就像我的家一样,也改变了我的很多生活状况,这个东西是跟我们密不可分的一种状态。

安藤忠雄是日本一个很有名的建筑大师,他是个很特别的人,他没有受过专业的教育,他靠旅行和看大师的作品来学习怎么做建筑。他以前是个拳击手。他说,每个建筑师真正由心灵构想的有机体,是在灵感的指导下用最佳技艺创造出的艺术品。就是说,建筑和画不一样,画有一个模样就好了,但是建筑你是要把它实现出来,他是有一种技术的融入,所以你用技术和艺术的融会贯通,达到一种非常高的建筑境界。

雷姆·库哈斯,做CCTV大楼的那个建筑师,他说:建筑是一种冒险。那个楼,有人说是“大裤衩”,我觉得这个比喻用的特别不好,因为这个楼突破了高层建筑的设计框架。高层没有这样子做的,从结构上来说都不现实。他研究了很多种可能性,找到了这种构造方式。非常难,但是他通过很多努力把这个楼盖出来了。所以我很佩服这样的建筑师,去给城市空间一种新的形态,给人一种新的体验。

林语堂大家知道,他也懂建筑:最好的建筑是这样的我们深处其中,却不知道自然在那里终了,艺术在那里开始。这样就完全是心灵的一种状态,一种跟空间的状态。

贝聿铭,我很敬佩的一个建筑师,我敬佩他是因为大约1972年的时候,周恩来请他给北京做一个建筑,周恩来说你在北京随便选一个地方,我要你来做设计。贝聿铭说,我不在北京市内做高层,而且我希望以后也没有人这样做,因为如果你在紫荆城里面看到其他的一些高层的话,就破坏了紫禁城的天际线。他对这个城市做出了非常大的贡献,现在紫禁城里基本上看不到这样的高层建筑。

后来他在北京的香山找了个地方,叫做香山饭店,做了大概四五层,一个庭院式的作品。那个时候长安街上全是方盒子,上面有个斜屋顶。就是越来越多的人开始拷贝中国的传统建筑,就是做个屋顶然后套个盒子。非常的无聊,没有消化的成分。而他说,作为建筑师,要真的去学习中国建筑的精髓,而并不只是一个生搬硬造。所以从他开始,他那一代的建筑师开始去研究中国的传统建筑是什么样子的,北京应该是什么样子的。

他做了香山饭店之后,也是给中国的建筑师一个新的参考模式,说中国的现代建筑可以是什么样子的。一个建筑在每个地方,应该是属于每个地方的一个东西,设计也是一样。

你们不要以为建筑只是盖房子啊,建筑在很大程度上是艺术的东西。艺术是建筑师寻找灵感一个很重要的来源之一。

中国的现在很多艺术家都在寻找一种中国的当代建筑的一个表达。我们会看一些场景,会想到说一个城市的景象会是什么样的一个状态,能不能从中去寻找一种灵感。中国人一直强调建筑和自然的融合,它是一种整体意境的表达。现在的中国跟国外交流很多,但是以前的中国,它的建筑美学是自成一套系统的。

那么讲完思想,我开始去讲建筑师他设计的具体的东西是什么。

我们不只盖房子,盖房子也是要从一个很大的理念上下来的,我们是从城市开始的,城市包含了规划和景观。以巴塞罗那为例。这个城市的建筑就是艺术,而且它保留了三个部分:18世纪的老城,19世纪的新城,还有当代的新建筑。这三个部分非常巧妙地结合在一起。我觉得这也是我们要考虑的,怎么把中间的和新的保留下来。一个建筑会在一个场地里面形成怎样的景象,也是我们需要去思考的一个问题。一个城市的魅力就在一个城市的建筑,它怎么样规划、怎么样设计,才能给人类创作一个更美好的生活空间。

我印象最深的是老城里的这条街,叫兰布拉大街,人在中间走,车在两边走,中间可以吃饭、可以聊天、可以休息、可以坐。我在很多城市规划中给政府建议这样做,不是在主路上,而是在一个比较小的格局中。所以这个地方有各种各样的东西,有流浪艺人,有餐厅啊,市场啊,酒吧啊,超级棒。

在1859年,建筑师们开始城市新的建设,为城市制定新的建筑形态。通过联合的矩形的居住单元,来打造一个居住空间,也是内庭院的空间,整个城市被控制的很好,城市是在一个有机的开发中。

在这里,艺术和城市空间无时无刻不在一起,强调人们的公共空间。1992年,巴塞罗那奥运会开始,打造当代城市的这部分。新建的对角线大街非常棒,周围都是新的建筑,很多穿插的空间,与海滨也有一定的关系,包括与老城的衔接、与中世纪古城的衔接,都设计的特别棒。

巴塞罗那的圣家族大教堂,是安东尼奥·高迪做的,现在还在建。教堂的机理就是很多装饰、图案像素化的一种表达,用灯光的配合来形成城市特有的一种地理地面。

你会发现,巴塞罗那中世纪、老城、新城在不同的空间中表达,但又非常的有机和融合。

那么建筑落实到单体的时候,建筑是什么?

勒·柯布西耶研究人体的模度,他认为现代建筑要从人体的模度开始。他认为,建筑是超越其他一切意识的,要求能达到纯精神的高度之后,还有数学的规律,理论的境界,比例的协调。建筑的艺术是通过比例来实现的。

我自己也去走过在法国的城市,增加我对建筑的理解,建筑的本质是空间的一种灵性,就是一种光,通过光来体现空间的一种状态,这是最崇高的一种状态。

为什么我要讲这些呢?因为一会儿我们讲到室内设计的时候,我的作品跟室内设计师是不太一样。我想告诉大家,我在受这些训练或者是职业的状态,这些东西都给我做设计带来的影响,他并不是随便的一些简单的装饰性的东西。

 

三个案例:我如何做建筑

我选了三个作品来表达建筑设计理念,如何去实现建筑。

第一个是在崇明岛做的自行车博物馆的设计,叫“重力与平衡”。设计理念,就是自行车通过本身的三角形构架达到了一种平衡的状态。那么怎么落实到建筑设计理念上呢?通过一种三维的表达。一般来说一种重力的体现是通过“下大上小”,我把它反过来,让人家去体会建筑原来可以这样“飘”起来。那么要怎么盖呢?那我们就会做很多结构研究,跟结构师有很多配合,寻找一种结构能让它立起来,通过整个理念的控制用技术把它表达出来。

还有一个就是在大连做的一个图书馆的实验性设计,业主说想要一个概念,一个理念,并不一定要把它盖出来。场地是在大连的海边,我们就想用一种分形和拓扑的力量的观念来表达设计想法。于是在里面做了很多天光的设计,形成自然天光的感觉。这个并不是要把它盖出来,而是我们不断在探索一个新的建筑会是什么样子,我们不断在往前走。

还有一个是台湾的图书馆设计竞赛。我们叫做“时空的智慧与研究”,同样采用了一种光的表达,形成一个非常独特的空间体验。没有装饰,就是空间和光。当中运用了古典的图书馆的空间,表现图书馆的崇高性。

谢稚柳陈佩秋艺术馆是我自己做的一个竞赛,也是我最得意的一个竞赛。在上海临港,东南角滴水湖那个地方,正在盖。这个意境,我觉得最棒,因为找到了一种现代中式的表达。这个博物馆是以谢稚柳、陈佩秋命名的,他们是国画画家。我们用了他的画中的层层叠叠的概念,和中国古典园林中的“门”的概念。我们在里面打造了几层层叠的关系,人们在孔洞中可以自由的穿越,展示空间在第二层。就像一个人在园林里走的这种空间的体验。

建筑之后我们回到室内。建筑师希望室内设计与建筑表达是一致的,室内其实是一种一气呵成的感觉。

上海西岸有个龙美术馆是个私人的美术馆。有人说里面的展品很贵啊,楼卖了都买不起里面的展品。我说你错了。你的展品都买不来这个设计。一样的场地找其他的设计师来做,他不一定设计得出来,设计是个无价之宝。能做出这样的建筑,达到这样的顶峰,哪怕你再找来这个建筑师做一个这样的建筑,他也不一定能做出这么好的空间。它是个艺术创作,就像画画一样,不是能每时每刻都做出这么好的空间。

这个建筑为什么好?因为它很纯粹!你进到这个空间里去看,没有其他的东西来打扰你。你可以很舒服欣赏展品本身。

而且他用形体完成了结构,没有用柱子,这就是建筑师追求的的状态。从室外,到室内,到空间效果,到光,一气呵成。

不要看这样很简单,这里面所有的设计都是要一次定位的,包括图纸,要check得非常非常精细。在其中你真的看到了建筑师的努力。

建筑师也说当混凝土浇筑完打开模板的时候,他哭了。我能体会到他为什么哭:太感动了。你的作品呈现在你的面前,太感动了。建筑师都是沉浸在这种情感里。

 

自宅改造:建筑师的家才是建筑师真正的作品

你们了解了这么多,就能理解为什么我会有这样一个家。

我这样在上海有一个小小的“巢”,有一个很小的建筑师的实验之家,希望在有限的预算里面做一个好玩的空间和表达。而且自己作为业主和甲方,不用再听甲方或者是开发商,就可以根据自己的意见来做 ,我很想抓住这个机会,去实现自己内心的一些想法。

其实我的使用面积是37.8平方米,整个买的面积是50.7平方米。那我就想,尽管我的房子很小,我还是希望有一些独立的空间去思考。通过一些三维空间的变化,可以上面做一个小的书房,下面可以放东西。或者这里进来,我们能不能做个小的咖啡吧,做个小沙发,留个小台灯;然后我还希望有个小木屋,这是很多人从小就有的梦想;还要有一阶一阶的小台阶;设置很多储物的空间,我相信现在的年轻人都有很多东西,那么一个小房间,怎么能把它们有序地储藏起来,通过组织把它们组织起来。

原本的房子有很多隔断墙,那么一个隔断墙有什么用呢?如果把它打掉,就会有很多空间。我有一个网球拍,放在朋友那里。朋友老是要我去拿,我就想一个网球拍能占多大地方呢?其实一个网球拍大概0.5平方米,在上海3万一平方的房价下,放在那里就是占了一个1万5的地方。所以就是要充分利用每一个空间,把每个地方都利用起来,让房间显得很大。还有我喜欢自己去构造、自己去想怎么能搭起一个书架或其他的,想应该怎么去做自己的东西。

那就从敲墙开始。原来的户型就是一长条,进来有一个客厅、一个卧室、一个厨房、卫生间、阳台。平面上变化最大的就是,卧室和客厅都被我自己改了一下,其他没有变,其他就是在材料选择上和墙体上有一些变化。后来我就发现这个房子有一个优点,就是在墙角有个小窗。不一定每个房子都会有,但是我想说,每个房子都会有自己的优点缺点。

卫生间和厨房的墙,我就觉得它没什么用,而且还很厚,那我可以拆了它,做一些储存的空间来做隔断。但是热水器的墙我没有拆,里面有水管。还有我的房子中间有个梁,网上也有人说,你把承重墙拆了,业主是不会同意的。但是就这个户型3米的跨度来讲,这里是不会有承重墙的,有梁也很奇怪,不知道一开始是怎么设计的。我以前设计这里是不会有梁的,对我来说这是个大空间,而承重的结构是在墙体里面。但是不管怎么样,因为这里有梁,所以我没办法拆,只能调整了设计。

然后我就开始想在这个空间里怎么用家具来构筑空间感。我是希望房间里有一边是完全通透的,把家具都放在另一边,这样就显得空间很大。而且我自己设计家具,非常知道尺寸是多少。

接下来开始做空间上的构成。我的色单上大概有8个点,我希望有对比。从一个暗房间到一个亮房间,你会觉得亮房间好亮,相对的从灰空间到一个亮空间,你会觉得空间显得更大,有对比。

我觉得我最成功的,就是把客厅和卧室换了一下,客厅变成了一个非常多功能的地方。很多人会说,你的卧室没有了窗会好吗?大家会觉得卧室一定要有很多的阳光吗?

我觉得卧室需要通风这是肯定的,然后有适当的阳光,不能太潮。但是我自己因为经常熬夜,到了早上8、9点,阳光打进来,会让我觉得非常不舒服。我不喜欢太亮,我喜欢相对来说暗一点的地方。而且这个卧室墙角边上有那个小窗,光足够,打开可以通风。然后我把亮的地方给了客厅。

在上海有一种户型,一进门就是客厅,过去了是卧室。就是说,你一进来是个暗房间,过去了才是亮房间。如果你算一下的话,一天24小时,有很多时间是在暗房间里度过的。会不会觉得很压抑?反正我觉得很压抑。所以我就对调了这两个房间。

还有一个我觉得很成功的地方就是,我打造了一个餐厅。原来这个房子是没有餐厅的,我说我把这个房子变成了“两房两厅”,我在小窗户那里做了一个小书房。

我一直在想这个小空间里怎么能有咖啡厅、有很舒服的餐饮空间,还能学习看看书,还能放好多东西,还能放投影,能学习工作、还能做一些手工,还有晒衣服,很多很多。一般平常三四十的小空间不可能有这么多东西,所以要推敲很多的地方。所以就想多一个餐厅,过来是卧室、“L”型衣柜、书架、书架上面有投影,然后到了会客厅,有个帘子隔开工作区,阳台上还有一个手工台。所以空间变得很多层次很丰富。

可是大家不要觉得只有我才能做这样的事情,你们也可以做这样的设计。只是要学一些简单的布局技巧,这个东西不难的其实。你去想每个空间应该怎么利用。我今天分享也是想给大家一个新的思路,就是说一个这样的空间也可以完成很多你的想法,并不一定要200、300多平方米。一样的,一个30多平方米的空间,一样可以有很多东西去发挥。可以通过一些软性的隔断,或者通过地面的控制,或者一些小家具的精心的放置,就可以做了。

我保留了一整面的水泥墙面,趣味性,我希望这个家里有一些不一样的味道出来。我在上面刷了一层白墙,放投影,还蛮有构成感的。在旁边还做了一个很大的磁铁石板,可以放很多图片、地图、照片、很多好玩的东西都可以放在上面。

原本在卧室这里,其实原来的想法是用木头框、半透明的纸来做滑动的隔断,这样就是一个真正的小木屋的感觉。但是后来考虑这样用的空间会不会太大。现在整个空间都很开放,唯一一点点的不方便就是,如果客人来住的话,我可以隔断客人,但是我不能隔断我自己,所以我的隐私稍微有一点保护得不是很好。所以我现在考虑这里做一个软性的隔断。其实这样就比较偏向是家里人或者比较亲密的人来住。

所以这个空间在不同的时间可以做很多各种各样的事情,是很多功能的,层次也蛮丰富的。我东西也很多。我们要不断走、不断看,要寻找各种各样的灵感,要体会各种各样的东西,所以这几年下来积累的很多很多东西。所以我们说,建筑师的家的标配就是要有一个大书架。

其实你们应该问,这个白色的地板会不会很脏。我有两个实验性的地方,一个是水泥墙,一个是白地板。我的地板没有换,就是找人把表层打磨掉。一般人可能涂一层清漆就好了,但是我就希望空间变大一点。厨房那边的空间是深灰色的,这边用白色就会显得大一点。我就跟油漆工一起调颜料,第一天刷完之后,第二天一看,就跟工地似的,花花一片,根本没办法住。我就跟油漆工商量,我们不然再刷一遍。刷了第二遍以后,还是花的。如果打掉重做,就要花钱,但是那时候没有钱,那怎么办呢?后来我发现,第二遍比第一遍要均匀很多,那我就想我们来刷第三遍吧。刷到第四遍的时候,基本上已经看不到了,当然就没有非常精致。但我发现这种人工感也蛮棒的,为什么非要追求这种精致的呢?我就喜欢这种人工的,比较朴素、也比较简单的。这种新的和老的对比的感觉也还蛮棒的。

厨房的推拉门,一开始我是不推荐做这个门的,因为我想年轻人做饭的机会也不是很多,开放式的厨房会更贴近现代生活,会比较舒服一点。后来我订做了三折的,可以收起来,收起来之后空间就又变成开放的,所以就实现了我半开放式厨房的这个概念。这个也是邻居朋友过来最喜欢的一个设计,这是他们觉得最实用的。

给大家讲一些非常折磨人的小故事。就是有的时候做装修需要坚持。在厨房的橱柜是我订做的,其实我不建议大家去做橱柜订做,一是贵,而是目前国内订做的能力也挺差,其实也就是换一批师傅和工人帮你们做橱柜而已。如果说你们能知道自己想做什么的话,最好是让师傅去敲那个柜子,你去买面板。后来我自己算了一下,如果我自己去买的话会更便宜,所以如果你们要想省钱的话就可以自己去买。我自己找了专业做橱柜的,后来我发现,其实差别不是很大。

因为我是专业的,所以我的图纸画的特别细,油烟机的底边线跟我的橱柜线是对齐的,这是我的职业毛病,我一定要所有的东西都对位。这样才精致。结果安装完油烟机低了2公分,导致没有对齐。我回来看到说,师傅这个要重做。可是哪有重做的,水泥墙都打穿挂起来了,重做的话有可能破,或者油烟机掉下来。但是我还是觉得那个2公分很不爽。那怎么办,必须得改。然后我装,装得很好,没有打坏,留的空间也足够。这个时候就是需要坚持,你想要什么,就要去坚持。我相信很多人可能就放弃了,但是很多东西就是这样出来的。

就像在厨房的装饰黑边,我等了一个月,因为我想要“黑、白、灰”这样的感觉。你要不断地区追寻,知道自己要什么,然后不断去坚持,最后才能出来一个好东西。

厨房里还有音响。在瑞士的时候住在一个朋友家,一进他家门,音乐就响了起来。当时就觉得设计好棒啊,所以我一直都有这样的概念,做饭、吃饭、聊天,都应该是一个非常放松的状态,你去享受这种状态,所以平时在家就会放音乐。

在卫生间里,马桶就没有动,因为第一是造价高,二是以后用起来可能会有问题。在卫生间的一面墙做了长镜,就会显得空间很长。

还有阳台上的工作台,我根据人体工学构造,设计了 不同深度的盒子,放不同的东西。上面放纸,下面放笔,笔的长度就很短。我没有做实的窗帘,我做了纱的窗帘,就显得很轻盈。

有人评论说:“建筑师的家才是他自己真正的作品,看他的家就能看出一个建筑师什么水平,只要父母别帮倒忙。”一个家真的渗透了建筑师的很多理念,在他有限的预算里面,能做到的事情他都会去做。还有就是,父母别帮倒忙。这个是真的。我父母是非常开明的,他们没有给我很多限制,所以我完全可以做自己想做的事情。因为我们这一代跟父母的思维差别太大了。我们年轻人希望的是一个开放的、平等的、交流空间。

 

“建筑师是医生”

应朝君:我把你们当做我潜在的业主。希望你们能理解建筑师的工作,不是你们看到只是造个房子而已。因为我们的东西实现了,是靠你们。就是你们是我的业主,你们能理解我的想法,你们能懂建筑设计的艺术是怎么来表达的,建筑并不只是盖一个房子而已。

观众:你的房子在顶层,有没有考虑做复式。

应朝君:其实我很想做复式。我敢做始作俑者,但是我担心我这个房子的结构不可行。因为它是多层建筑,结构不是很稳,如果我敲这个板块会不会有问题,我担心这个问题。还有我担心它的隔热隔水做的好不好。后来我知道它做的非常不好,幸亏没有做。有一晚晚上我就到旁边的一个楼上看我们这个小区有没有人做阁楼,没有一家。我相信谁都想做,谁都想要更多空间。那这个“不做”可能有很多原因。首先可能是这个房子不可以,其实可能是小区的物业不可以,比较复杂。肯定是有很多原因导致这个小区没有人做,我考虑了这个原因。

观众:建筑的艺术性和功能性怎么融合,在艺术性上怎么去满足功能性的要求?

应朝君:建筑的艺术和功能是一直没有办法脱离的,就是建筑的功能是通过艺术来表达的,只是现在有很多极端。比如扎哈·哈迪德,广州歌剧院的建筑师,她说我做建筑师,我只做漂亮的建筑,其他的可以由其他人来做。因为建筑这个行业太大了,除了建筑师,下面还有很多很多其他的人在做其他的工作,她不管。像瑞士或德国建筑师,他会更关注这个楼是怎么造起来的。

建筑师本身有很多这样的分歧的意见,问到他,可能觉得功能要多一点,艺术要少一点;但是问到另一个,可能觉得艺术是必须要有的。我认为是都需要有,就是你要找到一个平衡点。然后你面对不同的业主,面对不同的环境,要找到一个契合点。这就是建筑师发现问题、寻找问题的答案的一个关键。对我来说,我觉得功能也很重要,因为我要对你负责;艺术也很重要,因为我要追求一种美感。

对于城市的空间,为什么有像CCTV这样的楼。那你要想,CCTV这个楼做竞赛的时候,它的要求是什么:我要做地标性建筑。什么叫地标建筑?不一样。所以建筑师名字必须考虑中国人的喜好,又要实现自己作为建筑师的抱负:我要去颠覆高层建筑的理念。那怎么办?要去找城市和我的理念之间的平衡点。

那在提到的那个国家大剧院的“蛋”的设计,他的设计师是法国建筑师保尔·安德鲁,他说这个建筑就像法国卢浮宫前贝聿铭设计的一样,以后你们一定会接受的。

贝聿铭在卢浮宫做了一个金字塔的设计。一开始有很多人反对,首先是为什么让贝聿铭做,他不是法国人。但是当时他们考察了贝聿铭做过的所有设计,他是做的非常棒的,他是世界第一流的大师。后来贝聿铭扛下,他在巴黎生活了三个月,走访了巴黎的所有的城市空间。

他要做一个标志性的东西,首先,要做一个标志性的东西,怎么用最简单的形体做标志性的东西?他找到埃及金字塔,最简洁的形体。为什么做三角形?因为它的面点在中间消失掉了。它不是一个楼,而且面点在中间消失了,所以它其实对卢浮宫的空间没有破坏。而且它的高度压在卢浮宫的高度下面,非常低。玻璃是从苏州进的,他找遍了全世界的玻璃的厂家,他要找最透明的。所以他设计的体量做到了在这个场景里面影响最小。

但是他最大的成功不是因为它的这个体量,其实是因为他把卢浮宫的流线组织的非常好。那个时候卢浮宫本身的展品放不过来,太多人了,实际上这个金字塔整理了卢浮宫的流线。所以我有看到说,贝聿铭后来去卢浮宫,有人看到他,给他鞠了个躬说:“谢谢你给我们的城市带来这么美好的建筑。”贝聿铭也反鞠躬了一下说:“谢谢你对我的认可。”这就是国外的建筑师和国内的建筑师最大的区别,就是受到的待遇的区别。希望以后的人能更多的尊重设计师。

我非常佩服贝聿铭,但是他的理念有些人认同,有些人不认同。贝聿铭在做苏州博物馆前做过一个非常棒的日本美秀博物馆,在一个山里。你们看过《桃花源记》,穿过一个山里,出现一个新的世界。美秀博物馆就是用了这个寓言。它也是一个私人博物馆。有人找到贝聿铭想让他帮自己盖一个博物馆,但是不知道该怎么盖,也不知道要盖在什么地方。贝聿铭说,我给你盖在一个很有诗意的地方,让所有西方人觉得这是体现东方文化的地方。贝聿铭思考了很久,找到了《桃花源记》的故事。他把博物馆放在山的另外一头,你要穿过山底的隧道才能看到一个很小的入口,你走到里面去,才能看到一个整体的形象。

观众:在跟业主交流的时候,除了经济的考虑之外,一般会让你觉得最难沟通的点是哪个点?

应朝君:专业性;我希望建筑师能得到更多的理解和尊重。

观众:那你觉得客户信任你的美感吗?他们会对你的美感有很大的意见吗?我觉得很奇怪,生活当中有些人没有美感,别人给他一个美的东西,可是他都不知道那是美的。

应朝君:美感是要从小积累的。现在的年轻人比上一代的人更能接受新事物,所以相对沟通起来更容易。

所以其实在国外,建筑师像是医生。你来找我,你是让我来给你看病的。在国内,建筑业变成了服务业,所以导致了双方的不信任。很多国外的建筑师跟我讲:“你要找到自信,我们是医生。业主是来咨询我们的意见,而不是我们简单的屈服于业主的意见。”

我前段时间推掉了好几个找我做室内设计的项目。有一个是女孩找我做设计,后来知道是给爸爸妈妈和她三个人一起住的房间。我感觉到来自妈妈的阻力非常大,她说这里要一个柜子阳台,那里要一个什么,其实她自己已经有了一套她想要的生活方式的构想。你说她错了吗?我觉得也没错,只是这种代沟会有,没办法去做。

观众:还有风水,中国人很相信这个。

应朝君:我没有学过风水。从大的格局来讲,中国的风水是有道理的。但是,因为风水有很多迷信的东西。比如说卧室一定要向阳,你说是因为“风水”,那不行,你说是因为湿气、犯潮那可以。我要知道为什么。如果没有“为什么”,那为什么?

我们中国人还是有很多条条框框在束缚你,所以我也是希望通过这个来让每个人去追求自己想要的东西,就是每个人去突破自己。就像我之前说,投降得晚一点。这样我们的生活就会变得更丰富多彩。

观众:我没装过房子,大那是我想问一下你对室内设计这个行业,比如像你这样的设计师,他们的发展状况怎么样?

应朝君:不太好。大众不太理解、不太尊重。

观众:是不是也是因为大众没有渠道去了解一些好的设计师,因为上网一搜可能都是广告。

应朝君:其实现在有很多原创的品牌。这个力量是在萌生,而我们这个萌生的力量面对的人是谁?是你们。现在越来越多的建筑师从国外回来,开始有了自己的工作室。

观众:现在有很多年轻人不买房、只是租房。

应朝君:其实我不反对租房,我觉得挺好的。有一个案例,在豆瓣上有个年轻人租房,他去买了很多各种各样的、便宜的小东西,把自己的家改造得特别棒。我是强调一个人的动手能力,年轻人要有活力,要有改造空间的欲望。不是说你去买房子、赚大钱,对我来说不是这样,而是要有精神上的充实。

我觉得每个人都该有每个人的生活的状态,室内装修太涉及到个人的东西了。其实做住宅我还蛮忧虑的,因为这个东西太难做了。首先它跟你关系最深、最贴近。我说做个厕所,所有人就说不就是个厕所而已嘛。但是如果坐在家里,我早上就是5点起来,我要看书,我的光要怎么样;或者像我早上11点起来,不想太多的光在我的卧室内。各人的生活都不一样,上厕所有上厕所的习惯,洗澡有洗澡的习惯。所以我更希望我们能教会你们一些最基本的原则,动手靠你们自己,空间由你们自己去改造。

观众:无印良品这个牌子我觉得质量很好,但是又觉得太简单了,你怎么看?

应朝君:这个是从日本的文化中来的,日本的文化就是“空”、“灵”、“静”,我个人是比较喜欢。我觉得做人要活得简单和目的明确,我觉得年轻人要活得有头脑。

 

无印良品就是告诉我们,你需要什么,你就简单的用什么,就这么个道理。关注质量。我就是这样理解的。它其实是在提升你的生活质量。

 

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...
  

最被点赞文章

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

您可以使用这些HTML标签和属性: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>